THE GA GA'S

Se nell'ultimo periodo il vuoto lasciato dai Buckcherry è stato colmato in parte dal solista di Josh Todd e dai Dog Days, ora sono sicuro che posso contare anche su questi 4 ragazzini inglesi già ben recensiti anche da Kerrang e con alle spalle un tour giapponese di spalla ai Wildhearts.

Mentre aspettiamo che completino il loro debut album, SLAM! non ha perso l'occasione di ascoltarsi questo mini CD di 3 pezzi dal titolo "Breaking America", piccolo gioiellino di rozzo rock n roll moderno, dove si incontrano le sonorità hard rock dei Buckcherry con quelle più moderne di Foo Fighters, ma sopratutto LIT (dovute anche alla timbrica vocale di Tommy, molto simile a quella di Jay Popoff) e e una piccola dose della band di Ginger.

La title track sembra fatta su misura per le radio dei collage dove Lit e American Pearl vanno a braccetto, mentre "Sex" rallenta un pò i ritmi soffermandosi su un sound suadente e cattivo al tempo stesso. "The Real World" è un'altro calcio in culo che oltre a farmi ben sperare per il futuro, mi rammarica del fatto che questo cd abbia solo 3 pezzi... che dire... spaccano!!
ML

THE SHINE

Queen, Led Zeppelin, T. Rex, Twisted Sister e Black Sabbath sono le principali influenze; Julian 'Big Flayva' James, GuitarPeter Gauci III, Jeff Tuff-Guy e Benny Meano invece sono i nomi dei quattro rocker australiani che compongono questo divertente gruppo che fa del trash rock la loro bandiera.

Look abbastanza tamarro da attirare la mia attenzione, questo Ep di 5 brani dal titolo "Pure Dynamite" è riuscito a convincermi subito dopo il primo ascolto grazie a pezzi come l'opener "Heads Are Gonna Roll" (sculettante sleazy glam punkettoso), oppure le super cacthy "Get It On" (una miscela tra TURBONEGRO e TRASH BRATS) e "Let It Bleed", o la Seventies "Stay".

Chiude il lavoro "Look What You've Done To Me" che, dopo un'intro da ballata street e il break di basso di Jeff Tuff-Guy si apre in una cattiva rock song che conforma quanto di buono detto in precedenza e ci dimostra che nel paese dei canguri non si suona solo come gli AC/DC!!
ML

ZAP

Dopo il demo del 2001 torna la band capitanata dal talentuoso Zap, artista italico che nella propria musica fonde diverse influenze e stili, spaziando dal glam rock anni '70 all'hard rock anni '80 fino ad arrivare a sonorità elettroniche ed industrial più vicine ai giorni nostri.

Davvero di difficile catalogazione quindi questo lavoro, che nonostante sia stato registrato a costo zero e con una strumetazione non troppo dignitosa, potrebbe dare la merda a moltissime uscite discografiche di etichette del settore (lascio a voi immaginare quali...) perchè questo demo ha tutte le potenzialità per uscire su un mercato più ampio, perchè oltre all'ottimo concept e design del CD bisogna aggiungerci ovviamente la varietà e la qualità delle composizioni.

Death Ss, Kiss, White Zombie, Marylin Manson, Bowie, Queen, ecc... sono tutte influenze che potrete in qualche modo ascoltare in queste 16 tracce per oltre un'ora di musica dove il nostro Tim Skold nostrano ci sbatte in faccia piccole perle come "Escape2003", "Tech-No-Logic", "Erika" e "Empty V", più un tot di cover a mio avviso non scelte a caso tra cui "The Man Who Sold The World" di David Bowie, "Tie Your Mother Down" dei Queen e "Scarlet Woman" dei Death SS... rigorosamente tutte in stile Zap!
Credo non ci sia molto altro da aggiungere se non quello di contattare la band ascolana!
ML

7TH HEAVEN

E' tutto il week che le canzoni di questo "Silver" riempiono le casse del mio stereo perchè quartetto è riuscito a non annoiarmi nonostante il doppio cd e le 30, avete capito bene, 30 canzoni proposte!! Come descrivere il sound della band!?!? ...Hmm, direi un misto tra vecchie e nuove sonorità, come se "X" dei DEF LEPPARD avesse la stessa freschezza e ruffianaggine dei THE CALLING, tutto in perfetto stile NU breed!

Il primo disco ("Black Disk") è abbastanza omogeneo e rimane fortemente legato al sound appena descritto, con autentici hit radiofonici che farebbero urlare al miracolo sia agli amanti dell'aor ottantiano, sia a quelli del nuovo power pop e mi viene addirittura difficile scegliere le migliori tracce tra le 15 presenti, anche se posso dire che "On The Inside" e "War Machine" sono un pò mosciette, mentre "Gravity", "Cellophane", "Undone" e "Ghost Of Me" (sembra sia prodotta da Matt Lange!) hanno un potenziale radiofonico devastante!

Il secondo disco invece ("White Disk") alterna pezzi Nu breed a sonorità più moderne che in un paio di casi mi hanno ricordato l'album solista di TOMMY LEE, e con mia grossa sorpresa, questo four-pieces di Chicago riesce nell'impresa di non farmi skippare su brani dove vi è presente una base campionata, quasi dance e un cantata rappato!
"Everlasting Love", "Invisible", "Misunderstood", ecc... sono tutti pezzi che mi piacciono... e tanto anche!!
ML

EDONIS

E chi l'avrebbe mai detto che anche il Chile ci potesse essere un gruppo con queste caratteristiche?!?!? E si, perchè questa band nata nel 1997 dalle menti della brava Ely Edonis, Charly, CAPO e Rena ha prodotto un gran bel cd che ha come scopo quello di presentarsi sia sul mercato latino che americano, infatti troviamo 3 canzoni cantate in inglese e il resto in chileno.

"Thanx Honey" e "Candy Me" puntano dritto agli stereo dei teenager statunitensi e non, sono in assoluto il miei pezzi preferiti del CD, un cocktail tra glam punk e bubblegum, che potrei definire come una bella jam tra DONNAS, SHAMPOO e YOUNG & FABOLOUS! L'altro brano cantato in inglese ricade su una cover, "Talk Dirty To Me" che a dispetto dell'"originale" scelta, riesce a ben impressionarmi grazie anche al doppio cantato.

Le rimanenti 7 tracce hanno tutte dei testi in madrelingua, ma non per questo mi entusiasmano di meno, infatti ci sono degli ottimi spunti nella melodica "Quiero Que Te Vagas", nelle glam punk di "Esa Rubia Tentaciòn" e "Mi Dulce Nena"! Promossi!
ML

MALICE IN WONDERLAND

Dopo essere stato contagiato dalle sonorità elettro dark glam dei nostri Dope Star Inc. ecco che mi accingo a recensire un'altra band che fa di queste sonorità il proprio marchio di fabbrica. Questi Malice in Wonderland nascono nel 1997 a Bergen (Norvegia) e dopo qualche cambio di formazione nell'inverno del 2002 incidono l'ep dal titolo "Sin & Decadence", composto da quattro tracce e recensito molto bene da tutta la stampa specializzata.

Premetto che non sono un esperto e mi sono avvicinato da poco al genere, ma permettetemi di dire che questo gruppo scandinavo ci sa fare e se è riuscito a catturare l'attenzione di un'ex hair metal fanatics, forse è il caso che una piccola visita sul loro sito la facciate...

Il CD parte con la traccia che preferisco, "Nightclub, Sin & Decadence" con in evidenza il synth e la voce di Chris Wicked, vera anima glam e 80's del gruppo, un intreccio di atmosfere oscure e chitarre cattive, così come nella seguente "Dancing With You", altro brano dark rock con i controcazzi.
"I Love To Sin" è troppo lenta e lunga per i miei gusti, ma con "My Heart Belongs To You" si ritorna a respirare quell'aria decadente o gothicheggiante che caratterizza il loro sound. Promossi!
ML

THE COMPULSIONS

Dopo aver saputo che Richard Fortus (Guns N' Roses) è comparso come guest nel mini cd di questa band di New York formata nel 2002 dal cantante e chitarrista Rob Carlyle, sono andato subito alla ricerca del loro materiale e mi è stato spedito un CD di tre brani intitolato "Laughter from Below", un concentrato di bluesy rock'n'roll STONESiano, dalla prima all'ultima nota.

Tocca a "Down On The Tracks" il compito di aprire il tris di song, e subito dopo i primi riff di Fortus l'accostamento con la band di Mick Jagger diventa inevitabile, stessa cosa con la successiva "Shake Hands With The Devil" altra song scuotichiappe che vede alla sei corde George Seville dei The Downtowns e la sezione ritmica composta da Abe Frishman e Rich session man che hanno collaborato con Lou Reed e David Byrne.

In "Dance Around The Fire" ritroviamo nuovamente l'eccellente guitar work di Fortus e tanto per cambiare le coordinate sonore ripercorrono constantemente quelle di Keith Richards & Co.
ML

DECADENZA

Gruppo nato nella capitale nel 1997 e che li ha portati nel 2000 ad incidere un Ep di quattro pezzi dal titolo "Anime" a cui nel 2003 è stato aggiunto il nuovo singolo "La Mia Strada". Come avrete capito dai titoli, la band romana canta in italiano e nei loro testi si sente tutto il loro amore per il "Decadentismo" e le influenze che vanno dagli Hanoi Rocks ai Bauhaus, da David Bowie ai Sister Of Mercy, ma se dovessi descrivere meglio il loro sound direi che potrebbero essere una sorta di 69 EYES nostrani.

"Maelstrom" apre le danze con un punk stradaiolo ed aggressivo, mentre con la seguente "Giudy" si iniziano ad esplorare territori più gothicheggianti e al primo impatto mi ha ricordato i TYPE O NEGATIVE.
"Anime" ripercorre le sonorità dell'opener, una della song dove si sente maggiormente il background street/glam del quintentto, discorso inverso invece per la semi ballad "Specchio" e "La Mia Strada" che dipingono atmosfere cupe e... decadenti, soprattutto nella seconda.
Mentre mi chiedo come sarebbero le loro canzoni con i cantato in inglese, vi consiglio di tenere d'occhio questo gruppo che (spero) presto dovrebbe uscire con un full length CD!
ML

APHRODISIAX

"E Pluribus Moronicus" è il titolo dell'album di questa band nata sul finire del 2002 ad Oakland e composta da Pedactor (Drums), Jimmy Fortune (Bass), Scotty Steele (Lead Vocals) e Rummy Cole (Guitar), quattro ragazzacci cresciuti a suon di Rolling Stones, Stooges, Ramones e Guns N' Roses!
Il disco è davvero bellino, 13 pezzi dove i quattro californiani mettono insieme la carica devastante delle band di Axl Rose e Iggy Pop, con coretti più ariosi e catchy figli del Sunset Strip degli anni 80, tutto infarcito di sonorità semi "moderne" ascoltabili negli album della scena scandinava.

Se ancora non fossi riuscito a farvi capire cosa suonano, allora vi direi che gli Aphrodisiax sono la versione più stradaiola e 80's degli AMERICAN HEARTBREAK con una voce molto simile a quella di Taime Down ( ne sono due begli esempi "Yeah, Yeah" e "Driving"... ascoltare per credere!).
L'unico brano fuori dalle righe è l'acustica e... alcolica "Drinking", ma per il resto è un onesto disco di party e cazzuto rock'n'roll come nel caso nella della stradaiola "American Rock N Roll", nella glammy "Gotta Get Go" e in una azzeccatissima "Hangover Song".
Alcol, donne e moooolto rock'n'roll sono gli elementi principali che contraddistinguono questo disco e se fossi in voi darei al più presto un occhio al loro sito.
ML

GRANDMA MOSES

I Grandma Moses sono una band di Vancouver nata nel giugno 1991 che vede tra i suoi fondatori l'ex Pretty Boy Floyd (quelli canadesi) Sandy Hazard a cui si aggiungono Mick Wood, Todd Stevens, Mike Abrams e Dave Davidson. Il gruppo si autodefinisce "NY street trash ala Deadboys/NY Dolls but with modern feel" e credo proprio che come definizione sia molto chiara, infatti questo "Too Little, Too Late" catalizza in se elementi sonori catturati dalla scena glam punk di fine anni 70, ma con quel tocco che caratterizza le nuove band scandinave.

23 canzoni che raccolgono l'operato della band dal 91 ad ora, tra pezzi propri e cover ("Chinese Rocks", "Pills"), ma tra alti e bassi e che vedono in "Shit" e "Diggin' For Gold" due ottimi episodi di scan punk (soprattutto il primo) e "Workin' Class Whore", "Death To The 60's", "7-11" altri tre buoni esempi di trash glam.
Il disco presenta anche due brani piuttosto lenti come la semi ballad "Urchin" e la più selvaggia "Dismal Jimmy", ma è nei pezzi più rozzi e glam che la band ottiene il meglio di se.
A mio avviso troppe song raccolte in quest'operazione, avrei consigliato un cernita prima scegliendo solo le migliori tracce e in quel caso non avrebbero avuto problemi a raggiungere un voto molto oltre la sufficienza.
ML

GEOFF STARR

Ero rimasto entusiasta quando nel 2001 uscì il disco degli inglesi Sonic Boom Boys capitanati da Geoff Starr che dopo lo scioglimento del gruppo ha deciso di intraprendere la carriera solista facendo uscire questo singolo composto da 3 pezzi dal titolo "Don't Blame Me".

Nel curriculum Starr vanta un tour di supporto on giro per l'Inghilterra in compagnia dei canadesi Robin Black & IRS e tra poco lo dovremo vedere in giro per mezza Europa accompagnato dal chitarrista Jaz Bell (Centrefold/Ex-Idols), dal bassista Rik Blacow (Battered/The Gems) e dal batterista Soppa Raivio (The Young Lions).

Le canzoni presenti su questo mini CD sono orientate verso sporche sonorità rock 'n' roll con una massiccia dose punkeggiante, dove si incrociano HANOI ROCKS e SOCIAL DISTORTION (di quest'ultimi c'è anche la cover di "King Of Fools" tratta da "Somewhere Between Heaven and Hell") con dei discreti esiti, ma con ancora parecchia strada da fare. Aspettiamo l'album per dare un giudizio più completo!
ML

ELEGANTLY WASTED

CD di debutto per questi quattro ragazzi californiani nati alla fine del 1998 con il nome di Rock-n-Roll Soul e con un Ep dal titolo "Amped" all'attivo che vedeva dietro la consolle il produttore di Papa Roach, Audioslave, SR-71 e Lifehouse, Howard Karp. Nel 2002 Lenny J. (Lead Vocals, Guitar), Diana (Guitar, Vocals), Ronny Mikkelsen (Bass, Vocals) e Jose Clarke (Drums) si chiudono in studio per registrare quello che è il loro primo disco sotto il monicker di Elegantly Wasted dal titolo "Greetings From A Strange Place", per la Flaco Records che con molte probabilità li porterà nel nostro continente a suonare questa primavera.

Apre i battenti la settantiana "Circles", ma è con la seguente "Better Of Dead" che il quartetto hollywoodiano inizia a dare in meglio di se, street rock'n'roll spassoso e casinista mentre in "Speak Your Mind" la band si rilassa e sforna una song che non avrebbe sfigurato nel disco degli SCREAM grazie soprattutto alla timbrica vocale di Lenny J.
Nella cover di "20th Century Boy" (non chiedetemi di chi è per favore!) troviamo la presenza come seconda voce di Ryan Roxie, altra 'prezzemolino' della scena, ma non posso chiudere senza aver segnalato altri ottimi momenti come la stradaiolea "Running Low", la suadente "Believe In Dreams" e le ballate "If I Only Could" e "End of the Day". Consigliatissimi!
ML

THE PLASTIX

I Plastics si formano nel 2002 a Nottingham, UK, con Stu Corden, voce e basso, Gee Johnston alla chitarra e Justin Bell alla batteria. Si fanno subito conoscere grazie ad un live show pieno di energia attirando critiche positive sulla stampa inglese, e mettono fuori un album di debutto su TB Records, “No Class Youth”, che ricorda i Pretty Boy Floyd per party attitude, seppure con un edge piu’ punk e moderna.

Nel 2003 il tre pezzi britannico inizia a lavorare sul secondo full-length, continuando nel frattempo ad esibirsi dal vivo a supporto di Love/Hate, Enuff’z ‘Nuff, Pretty Boy Floyd, Bubble, Nutrajet e Robin Black, e si ribattezza “The Plastix”. Il “nuovo corso” e’ sottolineato da un self-titled album che, pur continuando sulla scia del precedente in termini di sound, inserisce alcuni brani piu’ metal-oriented come “The Blame” e “Try”. La linea conduttrice e’ comunque sempre quel glam-party-punk-rnr che li ha resi familiari al pubblico locale, che raggiunge la sua massima espressione nel divertente “Ass”, introdotto da un predicozzo del discografico di turno su look, lipstick e spandex.

Una voce forse non eccezionale ma decisamente adatta al genere, brani che non brillano per originalita’ ma decisamente orecchiabili e allegri, a partire dall’apertura “Sex, lies and Vegas”, passando per “You don’t know me” e “D.R.U.N.K.”. La ballad acustica che chiude questo lavoro, “Broken”, contrasta forse un po’ troppo con il resto dei pezzi, ma il giudizio complessivo e’ positivo.
Un buon inizio, ancora spazio di maturazione ma fanno ben sperare. E ancora devo vedere questo famoso live show… In bocca al lupo ai Plastix, e se capita dategli un ascolto!
CM

The SAVOY TRUFFLE

Sopresa nella sorpresa questo quintentto giapponese che oltre a suonare del rozzo hard rock sudista produce un album ("Take To The Sky And Fly") con i controcazzi e che non ha proprio nulla da invidiare ai maestri americani e se poi ci aggiungete un curriculum di tutto rispetto fatto con le partecipazioni allo Sweden Rock Festival, all'On The Bricks (Atlanta) e allo SERIE Z Festival in Spagnia senza contare concerti insieme a The Gov't Mule, Moe, Gilby Clark, Ted Nugent, Georgia Satellites,
Junkyard, Quireboys, Status Quo, Doc Holidays, ecc... capirete che avete di fronte una band validissima.

Le sonorità sono quelle tipiche del southern rock con qualche spruzzatina settantiana e da segnalare la prestazione al microfono del bravo Monji Kadowaki, con la sua timbrica perfetta per il genere. Le dieci canzoni presenti vanno tutte oltre la sufficienza, "Change The World In Me", "Feel So Bad", "Burnouts Stub Their Toes", "Take To The Sky And Fly" raccolgono l'eredità lasciata Allman Brothers e Lynyrd Skynyrd e tengono alta la bandiera del rock sudista.
Mettete da parte stupidi pregiudizi e gettatavi ad ascoltare questo lavoro di questi 5 rocker del sol levante perchè ne vale davvero la pena!
ML

PLASTIC GATOR MACHINE

Se vi dico Alex Mitchell a cosa pensate? ...Tatuaggi? Moto? ...o CIRCUS OF POWER!?! Ebbene si, è ritornato in pista il lungocrinito vocalist di "Magic & Madness" con questo nuovo progetto denominato Plastic Gator Machine e un album intitolato semplicemente "Rock n’ Soul Music", risultato di 2 session fatte tra la Florida e il Texas in compagnia di Skip dei Throbs e diversi membri degli Eggs and the Psycho Daisies, Marc dei Circus of Power e Mike Blue della David Allen Coe band.

Sentendo l'album si sente infatti che il disco sembra diviso in due parti alternando canzoni decisamente più rootsy e sudiste, quasi countryeggianti, con altre più stradaiole e incazzate come nel caso di "In The Shadow Of Your Love" o "She's A Hot Rod" che non avrebbero sfigurato nei dischi della sua vecchia band. "Letters from the Inside" è quasi parlata, forse la canzone più strana del disco, al contrario con "Half a Dozen Roses" si ritorna su classici standard americheggianti in stile GILBY CLARKE.

Tra gli altri episodi degni di nota la saloon song "Whore With A Heart", il bluesaccio di "Future Blue", la campagnola "Crazy Jane" e la lenta "Strangers In The Market" che ci consegnano un buon album e un redivivo Alex Mitchell, bentornato!
ML

THE PSYCHOS

Ennesima piacevole sopresa di casa nostra quella di questo trio trentino nato nel 2002 dalle ceneri degli street-glam Wild Charm che dopo aver cambiato il loro monicker da Bloody Mary in the Psychos ha fatto uscire lo scorso anno questo demo CD composto da 4 brani di energico e fottuto punk rock'n'roll!!

Johnny Love, Micky Tarantula e Marcus Sexx ci sbattono subito in faccia la selvaggia "The Devil's Kiss", una violenta e sculettante punk rockabilly song che è tra l'altro la mia preferita del lavoro, seguita da "Shot You In the Dark", non troppo lontana da certe cose proposte dai The BONES.

"I’m Pulp Baby" è un tributo al film di Tarantino con qualche richiamo agli Urge Overkill, mentre "God Bless Victoria Silvsted" è un divertente e diretto punk rock che ci dimostra nuovamente le buone capicità della band.
Esordio decisamente positivo per questo terzetto che si rivela una delle migliori promesse italiane del genere. Complimenti!
ML